CERART :  CERARTGALERIE D'ART  nouveau! CERART CHAMBRES D'HÔTES

Darie Schotte est une artiste belge qui s'est specialisée dans la création figurative
d'oeuvres d'art en céramique. Etant professeur de dessin elle a parcouru des
formations de sculpture et de céramique. Elle s'est familiarisée avec le traitement
artisanal et créatif d'oeuvres textiles, ainsi que le batik. Mais ce sont surtout la
céramique et la peinture qui l'attirent principalement.

Les différents voyages à travers le monde, le contact avec plusieurs cultures et
religions, l'intérêt pour la philosophie et l'astrologie, la fascination pour l'être humain,
la nature, l'amour déterminant envers et pour la vie, liés à son expérience personelle
sont des sources constantes d'inspiration.
 

"Les possibilités qui sont offertes par la céramique sont si nombreuses que beaucoup
s'y intéressent et s'y sentent attirés. L'oeuvre crée se définit par rapport aux différentes
périodes de ma vie. Pendant qu'un concept se matérialise, le prochain se développe
mentalement."

Beaucoup d'oeuvres sont façonnées par une combinaison des techniques de colombage et d'estampage.
Voici quelques pièces témoignant de ces techniques

 Le processus pour aboutir au résultat final englobe plusieurs phases :
L'élaboration de la pièce, ensuite la laisser sécher, dans un environnement naturel et idéal.
Puis selon la qualité de l'argile utilisé, entamer une première cuisson brut dans le four.

    

Finalement, selon la diversité des émaux employés, la cuisson se fait en plusieurs fournées.
Plus de colorations, implique plus de fournées, en commençant par la plus haute et finissant
par la plus basse température.
   
Certaines oeuvres sont conçues de telle façon qu'elles ont besoin d'un support en bois, béton ou
pierre, pour y fixer et ordonner des bas-reliefs.



Quand on étudie les bas-reliefs ci-dessus et d'autres en parcourant les galeries, on y discerne
un grand désir d'harmonie, de symmétrie et de perfection. Tout est axé, rassemblé, ordonné
autour d'un point précis et central, donnant un sens explicite à l'oeuvre ainsi représentée.
Souvent on y décèle des visages autour desquels on retrouve des parties corporelles: un coeur,
des couronnes assez baroques, des attributs en forme d'ailes.
Les composantes sont convexes, s'éventent. Moins d'importance est accordée aux éléments
carrés, rectangulaires, cubiques.
La terre cuite est la couleur de base, d'où naissent les autres colorations.
Des teintes roses-violettes pour les visages, des bleuâtres, rougeâtres et autres cotoyent le brun.
L'or liquide est employé pour accentuer quelques détails particuliers ce qui favorise une
émanation plus riche et mystérieuse

Texte et traduction Michaela Karadjian Schotte

Copyright(C)2005 text,pictures by Michaela Karadjian info: michaelakaradjian at planet.nl